作为中国陶瓷文化瑰宝的“中国白·德化瓷”，将于12月30日在广东美术馆（二沙岛馆）拉开一场跨越千年的文化对话帷幕（展期待定）。本次“万象更新——‘中国白·德化瓷’广东艺术大展”展览面积达1200平方米，由广东美术馆联合德化县陶瓷发展中心、德化县陶瓷艺术家协会共同主办，旨在以德化白瓷“传统—当代—未来”的叙事脉络，展现中华文化生生不息的自我更新能力与开放包容的文明底色。

以“白”为脉，诠释中华文化精神内核

德化瓷素有“世界白瓷之母”的美誉，其“白”不仅是视觉层面的色相之白，更承载着中华文化中清净、澄明、简淡等美学理想，是这些精神追求的具象化表达。正如展览策展人项苙苹所言：“德化瓷的文质彬彬，恰是‘道器合一’的中国哲学观照。”本次展览以“万象更新”为题，既呼应即将到来的2026年新年气象，更深刻揭示德化瓷在千年流变中“回归本色、淬沥新生”的文化逻辑——其创新从不以割裂传统为代价，而是在传承中迭代生长，在时代变迁中始终守护着温润内敛的文化气质。

四大板块，构建“传统—当代—未来”系统性叙事矩阵

展览围绕四大核心维度展开，通过200余件（套）经典与当代力作，完整勾勒德化瓷的文化谱系与时代活力，各板块主题鲜明又相互呼应：

盛世大器：国家叙事与文化象征

该板块聚焦德化瓷在礼制器物、人物造像中的“载道”功能，精选代表性展品彰显大国气象与文化自信。其中，陈仁海《世博和鼎》融合百花、四方神等多元古今元素，尽显包容气度；连德理《神话》以0.2毫米薄胎瓷衣绝技，突破工艺极限；连紫华《极彩·如愿佛》则实现中西艺术语汇的创新性融合，赋予传统造像新内涵。

古早新器：跨文明流动史的见证

板块通过海外回流的德化古瓷（部分源自凡尔赛宫、大英博物馆等知名机构藏品）、当代仿古创新作品（如不同版本《渡海观音》的对比陈列），完整呈现德化瓷从泉州港扬帆起航、融入全球贸易体系的千年历程，印证其“中国民窑、世界官窑”的独特历史地位。

未来可器：材料与观念的实验场

板块集结陈文令、苏献忠等知名艺术家的观念性作品，打破传统瓷艺边界。既有解构经典形象的镂空花瓶，也有聚焦汶川地震主题的《落泪的佛首》等当代议题创作，更特意陈列“烧坏的瓷器”，探讨工艺偶然性与艺术表达的关联，彰显德化瓷作为思想载体的多元开放潜能。

日用之器：文明更新的日常根脉

板块以自由陈设的方式呈现茶具、香器等日用瓷品，着重凸显德化瓷“润物无声”的文化渗透力——让“美”融入日常成为生活方式，让“德”性融入日常成为行为自觉，深刻揭示文明延续与创新的根本动力源于生活实践。

广州：千年瓷路与当代开放的交汇点

作为海上丝绸之路的重要东方起点与中外文化交融枢纽，广州自唐宋起便是德化瓷走向世界的核心门户。本次展览选址广东美术馆，既是对千年瓷路历史轨迹的回望，更是探索传统文明当代转化路径的重要契机。展览将与同期在上海美术馆举办的“其命惟新——广东美术百年大展”形成呼应，构建起南北文化对话的双城联动格局。

（特稿）