有一种瓷器，其美不仅停留在釉色与造型，更深入肌理——它将不同颜色的泥土揉合、绞练，形成内外贯通、无法复制的自然纹路，如同每一件作品都拥有独一无二的“泥土指纹”。这便是起源于唐代、盛于宋代的绞胎瓷，古人誉其“表里如一”，故也称“君子瓷”。

在山西怀仁，“90后”胶胎瓷艺术家白月凭借深厚的专业理论功底与丰富的创作实践，被授予“山西省陶瓷艺术大师”称号，是业内绞胎瓷制作技艺重要传承人与革新者，在创作、教学、行业推广三个维度推动着胶胎瓷的当代发展。

白月，1992年生，怀仁市陶瓷艺术家，朔州陶瓷职业技术学院陶设教研室主任，山西省陶瓷艺术大师，山西省美术家协会会员，朔州市美术协会理事。2023年被授予怀仁市白月名匠工作室领衔人称号。

与绞胎瓷的不解之缘

2012年，在景德镇陶瓷大学，白月第一次遇见绞胎瓷，瞬间被深深吸引。如同开启一个神秘的匣子，两种不同颜色的泥土经过揉捏、绞合，最终在窑火中交融成难以预料的纹理。每一次开窑，都是一次惊喜的降临。

回到家乡山西怀仁后，白月创立了自己的工作室，全心投入绞胎瓷的创作与研究。

她为这门古老技艺建立了一套清晰的当代创作体系，从“技艺复原”到“观念表达”，皆有其独到见解。

白月突破了传统绞胎瓷羽毛纹、回纹等固定纹样的局限，通过攻克不同颜色泥料收缩率不一的技术难题，开创出螺旋绞合、多层套色、自然渐变等现代纹理语言。她甚至从蒙德里安的几何构成中汲取美学灵感，让静态的陶瓷器物流动起来，呈现如水似云般的动态意象。在她手中，泥土仿佛被赋予生命，幻化出星河漩涡、细胞脉络或地质层理的奇幻景象，充满视觉张力与哲学意蕴。

《封存的记忆》

藏在纹理里的情感密码

在白月手中，绞胎瓷不仅是器物，更是情感的载体。

《以爱之名》

她的《以爱之名》系列源于对人类情感的思索，以及对自由与束缚的探问。不同颜色的泥料紧密绞缠，象征着情感的深度交织与融合；而陶瓷烧成后那份永恒的脆弱感，恰恰隐喻了亲密关系中的敏感与易碎。作品形态上缠绕、束缚与试图突破的视觉语言，直指爱情中束缚与自由、依存与伤害的永恒悖论，触动无数观者的心。该作品于2024年荣获“大地杯”金奖，2025年又入围景德镇大奖新锐创作奖。

《被时光凝固的形态》

白月的创作追求自然与绚丽的共生，对逻辑与秩序的敏锐感知是她创作绞胎纹饰的起点。作品《被时光凝固的形态》运用精湛的螺旋渐变技法，让纹理产生如流体瞬间凝固的动态错觉。绞胎制作是一场与时间的赛跑，而成品则将泥土某一瞬息的运动状态永久封存。这件作品以陶瓷“脆弱却永恒”的矛盾特质，深邃探讨了瞬间与永恒、流动与定格的哲学命题。

《痕》

走向更广阔的舞台

近年来，她活跃于国内外艺术展览。2022年，作品《封存记忆》入选中国美协“新传承”陶瓷艺术展；《被时光凝固的形态》入藏江西陶瓷工艺美术职业学院美术馆。2023年，《封存记忆》入选“瓷的旅程”景德镇国际陶瓷艺术双年展；《痕》系列之三入选“bai”薪技艺国际青年工艺美术展；《青花描金白度母》获评朔州市优秀文旅产品……她不断将绞胎瓷推向更广阔的当代艺术与设计舞台，推动这门技艺与时代文化展开深度对话。

《幻》

在她的世界里，每一件绞胎瓷都是与泥土的一次对话，一次独一无二的生命体验。正如她所说：“在束缚中寻找自由，在脆弱中展现坚韧——这不仅是绞胎瓷的精神，也是我们每个人的生命课题。”

来源：综合怀仁市融媒体中心、怀仁市委人才服务中心、陶溪川文创街区等网络

（特稿）