2025中国（北京）国际精品陶瓷博览会期间，大生壶第五代传人、全国轻工技术能手范吉做客中国网中国瓷访谈直播间，畅谈家族百年制壶史、非遗传承路，以及紫砂艺术的守正与创新。

一脉相承，百年匠心

“千金易得，大生难求。”这句流传于紫砂收藏界的赞语，映射出范氏家族一个多世纪的坚守。范吉介绍，大生壶的渊源可追溯至清光绪末年。1900年，范家先祖范进安创办“范庄农家”，以制壶手艺为副业，开创家族技艺之先河。1909年，范广善、范钦仁父子共用一个“大生”印款，取《易经》“天地之大德曰生”之意，奠定了大生壶的精神内核。

“范大生其实是两代人共用的艺名。”范吉坦言。“范大生”是社会对制壶名家范广善、范钦仁父子的别称，也是二人共用的艺名。父子二人的作品制作精湛、造型丰富，民国时期便有“千金难求大生壶”的美誉；其创作的作品曾连续六次斩获国际金奖，他们更是宜兴紫砂领域首位国际金奖获得者，“大生壶”也因此享誉海内外。

2006年，随着市场和时代需求的转变，“范庄农家”演变为“范家壶庄”。“2023年5月，国家文物局发布了1911年后已故书画类、陶瓷类等8类作品限制出境名家名单，‘范大生’便在其列。”范吉笑着说。现在范家有两座博物馆，里面藏着几十把范大生的原作，还有从明清到现在的紫砂珍品一百多件。

“范家壶庄”由范大生先生的嫡孙、紫砂艺人和非遗传承人范伟群先生，在2000年后为传承家族技艺而创办。壶庄内设有范大生纪念馆和范家壶庄历史博物馆，其中范大生纪念馆陈列了其部分获得国际大奖的作品，历史博物馆则陈列着自汉代陶器、明清紫砂老壶、范家紫砂人物介绍、范家紫砂作品、相关范家壶书籍等，展现了悠久的范家制陶史与紫砂技艺的传承。“来这儿就能看明白，宜兴紫砂是怎么一步步传到今天的。”

泥火淬炼，创新不息

“一把好的紫砂壶，既要守得住传统，又要接得住时代。”直播间内，范吉逐一展示四把代表作：传承经典的“合菱壶”、柴烧古韵的“壹锭赢壶”、融汇京味的“京宏壶”、寓意“步步高升”的“攀壶”。每一把壶背后，皆是技艺与文化的交融。

“合菱壶以阴阳线交替，模拟菱花花瓣，寓意‘合合美满’。”范吉轻抚壶身，解释其制作之难，“需以拍打成型，阴线压凹，阳线添泥，可加可减，全凭手艺人对泥性的领悟。”他带来的柴烧壶，既蕴汉唐遗风，又契合现代茶人实用之需。

而“京宏壶”则将北京奥运元素融入紫砂：顶部以鸟巢为盖，三足鼎立如香炉，壶柄雕祥云龙纹，彰显“龙的传人”的文化自信。范吉说：“紫砂壶不仅是藏品，更是可用、可玩、可养的生活艺术。”

传承之道，以心传艺

为了让这份技艺代代相传，范家积极投入搭建以范家壶庄为核心基地的传承平台。范家壶庄内设有历史博物馆、范大生纪念馆、大生园、范家龙窑、电窑、制作工作室，收藏着从清代、明代到现代的百余件紫砂珍品，包括范大生的原作及各类名家作品，既作为历史展示，也为后辈提供学习临摹的范本。这里还是国际陶艺交流中心，每年10月，世界各地的艺术大师都会前来交流，既分享前沿理念，也学习传统技艺。同时，壶庄与四川美院、清华大学分院等多所高校合作建立实习基地，定期联合中小学开展校园活动，让学生走进紫砂世界，感受非遗魅力。

谈及收徒标准，范吉笑言“先看做人，再看做壶”。“我舅舅范伟群常教导‘做壶先做人’，若行事不契合，技艺便难相通。”他坦言，范家打破“传内不传外”的旧规，无私传授制壶技艺。如今，范家壶庄已培养出三十余名工艺师，更走出了包括国家级非物质文化遗产传承人范伟群在内的多位大师，成为宜兴紫砂名副其实的中坚力量。

面对全球化与市场化的冲击，范吉既坚守初心，也积极求变。“现在线上平台很多，信息庞杂，但我始终相信，好作品自己会说话。”目前，范家壶庄已开启电商布局，通过线上线下联动让更多人了解大生壶。

“我一年作品量有限，不愿盲目追逐线上流量。”他更愿通过国际交流、校园讲座、博物馆展览，让更多人触摸紫砂的温度。近年来，他多次在海内外从事文化交流活动，让中国紫砂的魅力走向世界。

未来可期，薪火不息

2025年恰逢范大生诞辰150周年，范吉深感使命在肩。“祖辈如‘柱础壶’般奠定了家族根基，而我们这一代要做的，是在传承中注入新时代的活力。”他计划继续深化与高校的合作，推动紫砂艺术走进年轻群体，同时通过范家壶庄的博物馆、体验工坊，让收藏者“见壶如见史”。

“宜兴是陶都，景德镇是瓷都，陶瓷本就是连接世界的语言。”范吉表示，“只要还有人爱茶、爱壶、爱这份手艺，大生壶的火焰便永不熄灭。”

（特稿）